教你几个封面制作小技巧

　　1.对关键性文案提炼

　　从 “Portfolio”、“姓名” 、“时间”、“专业” 和 “项目” 中提炼关键内容，多数同学选择突出 “Portfolio”，这么做没问题，只是这个信息没有可表达的空间，做出来很容易平庸。可以尝试突出“姓名”，强调作者的个性;或者突出“项目”，这里要注意，除了可以单纯放大之外，还可以将它做简洁的视觉化提炼。

　　提炼“姓名”，突出人设

　　提炼「专业」或「项目」

　　2.排版

　　排版规则无数，但是封面排版绝大多数比较简约，更加强调「平衡」和「秩序」，下面是几种用于适用于封面的万能构图形式。

　　首先要说的是「矩形构图」。矩形构图比较万能，具体应用起来也是千变万化，它主要就是在版面中把内容集中在矩形中排版，如下图。矩形构图可以保证「平衡」，但是如果想要得到「秩序」则需要加入符合排版结构。

　　矩形构图经常和 三明治 式构图结合，是非常常见，稳妥的选择。

　　矩形构图可以保证「平衡」，但是如果想要得到「秩序」则需要加入复合排版结构，比如三角型构图，发散构图，s型构图。

　　矩形构图 + 三角型构图/发散构图/s型构图， 减弱矩形构图的死板。

　　三角构图

　　相比较千篇一律和中规中矩的版式，发散和三角式的构图能够传达一种「冲击」「突破」，同时三角形又具备稳定，所以也是个很好的选择。但是三角形的元素用的过多的话也会出现杂乱、盖过主题的现象。

　　3.内涵

　　前面说到了，在看内容之前，读者会先受到视觉的冲击。也就是说视觉会带来一个更直观感觉。比如通过作品集封面表达「思考」「逻辑」「热情」等一些对设计的理解，和设计师的个性… 以及一些比较基础的感觉 「温暖」「冷峻」等等。

　　如果单纯利用平面构成知识进行画面创作，没有什么设计内涵在里面。所以如果能在封面中表达一些更深层的内容，它就会成为整个作品集的加分项。想要做到这个层面，对设计师的视觉表达能力有一定的要求。

　　表达的内涵也要做到「简洁」，不要想着用封面去讲故事，它需要是一个经过提炼的内容，简单的图案最有冲击力，也能够达到一个非常直接的感觉。