服饰图案设计的意义 传统服装图案设计的应用

     服饰图案是按照美的规律构成的图形纹样，对服装有着装饰的作用。优秀的传统图案，其基本设计原则和完美的式样，在历史上经常被借鉴，并且在当代服装设计中也展现出无穷的魅力。

 

    服装设计属于艺术设计的范畴，因而服装设计的构成元素与其他艺术设计中的构成元素有许多共同之处，而且运用这些构成元素进行设计时所遵循的形式法则是相通或是相似的。服饰图案作为服装的一部分使服装产生清晰的层次和格调变化，同样的服装款式采用不同图案进行装饰,其最终效果会截然不同。随着时代的发展和科技的进步,服饰图案也在不断地发展变化,呈现出多样化的趋势。
    服饰文化是一定的社会形态中人类物质生活和精神生活发展水平的反映。服饰作为人类文明特有的文化象征。现代服饰设计在创新的同时，并没有完全抛开传统服饰文化的影响，而是对传统服饰图案的巧妙运用，使之融入现代文化之中，形成与现代社会生活相吻合的服饰样式。
    民族服饰的审美流变是特定区域、定时代文化背景的产物，而每个时代文化又是那个时代的经济政治的集中现。在服装设计的过程中，应该注意避免把传统文化或传统服饰中的某一局部直接搬用到服装中。另外，从服装设计的角度来说，服饰图案要符合服装整体的设计风格，不同的服装形式，可有不同的图案形式与之配套。
    服饰图案语言的造型传达是多层面的复合结构，从看得见、摸得着、真实的客观具体存在，到依附载体体现出来的内在本质；从内在性格、精神、本质到色彩及纹样等外在造型形式的反映；从物化于其中的人的思想情感、精神追求、审美观念、传统等到造型语言形式化、人格化，形、意交融于一体，这些实用功能和审美意念的统一，都将满足人们的物质生活和精神生活的需求。
    生活节奏的加快要求服装式样简单、适合运动、变化频繁，而传统服装因其有着不利于人体行动的特点而越来越不适应现代生活节奏，必然会被新的服装形态所取代。由于各民族、各地域、各部落的文化风俗不同，服装形态的审美流变一方面要体现它的当代文化内涵，另一方面要加强对传统图案的应用.这样才能满足大众的服饰审美要求。