后期制作从何入手？给你“两法一律”修片思路

　　后期三步法是用以解决具体制作问题，是对后期制作一般性流程的总述。将后期制作统一划分为三步，可适用于绝大多数的题材制作。具体顺序为“确定主体”、“引导视线”、“提取元素”。

　　其中确定主体指的是要明确定义一个主体，这是展开后续制作的前提。虽然大部分主体在前期拍摄时就已经确定，却也可能由于距离限制等一些客观因素未能形成良好的构图，此时就需要通过重构图予以纠正。这里要注意的是，主体未必是单一个体，或未必局限在某个体内，很有可能是诸多个体部分的集合，是区域性质的。

　　因为主体是作品要表达的重点，因此要通过引导手段将观众的注意力保持在对主体的观察上，这就是引导视线。有效的视线引导可以在繁杂的事物中突出视觉焦点。具体的引导手段在“视觉权重律”中介绍。

　　如果说正确的曝光组合是前期拍摄时的最起码要求，那么具备主体和视线引导也是后期制作时最起码的要求，它们都属于“及格线”。后期制作时我们也要努力追求与众不同，在及格线上更进一步。这就是提取元素环节所要解决的问题，具体在“创意迭代法”中介绍。

　　视觉权重律

　　根据视觉心理规律我们将视觉权重分为三个方面，分别为“亮度权重”、“色彩权重”和“细节权重”，这是对“后期三步法”中视线引导环节的具体描述，解决如何有效对主体进行视线引导的问题。原则上是通过让主体具备较高的视觉权重对比来实现，通俗地说就是主体应该相对最亮、最鲜艳和最细腻。

　　亮度权重通俗来说就是明暗对比，其最常被运用到。明暗对比作为胶卷暗房后期的重要手段，早年造就了无数经典的黑白摄影作品。在风景题材中经常运用到的冷暖对比其实就是色彩对比的一种。

　　亮度和色彩权重中的白平衡对比，左图为色温，右图为色调。赵鹏 摄

　　色彩权重可分为白平衡和饱和度对比两类，白平衡对比是通过色温(蓝与黄)与色调(绿与洋红)实现，饱和度则是通过色彩饱和度的高低参差实现。色彩权重常与亮度权重配合使用。

　　细节权重可以理解为清晰度对比，它通过使主体保持较清晰和较锐利来形成主次区别，属于后期特有的一种处理手法。

　　视觉权重律最常见的是正向运用，即主体的亮度、色彩和细节高于其他区域。除此之外对于合适的作品也可采取反向运用达到效果，即在较亮的环境中体现较暗的主体。

　　创意迭代法

　　弱化麦穗细节减少对主体权重的干扰。 郭光华 摄

　　明确的主体、有效的视线引导是后期制作要达到的基础要求，那么如何实现继续优化就是创意迭代法要解决的问题。优化的方向既可以是对原作的细化，也可以用来表达独特的创作意图。

　　要实现作品的细化首先要体察到细节的存在，而后才谈得上对其进行制作，这就需要对作品进行观察。细节广泛存在于照片的各个部位，可以将其按照“承载部”和“辐射区”进行分类，并依据“递进处理”的原则进行细化。

　　人物下方的地面为承载部，右后方的人群为辐射区。 赵鹏 摄

　　“承载部”是对主体的逻辑存在有支撑作用的部位，一般与主体区域有交集，沿着主体区域向外延伸且保持紧密相邻。“辐射区”是指虽然与主体不相邻甚至相距较远，但依然有重要意义的区域。前者是为了令主体合理存在，后者则是为了使情节表达完整。

　　“递进处理”指的是在划分好的主体区域、承载部和辐射区内，对内容展开深层次的处理。一般对主体区域的递进程度宜深入些，对其他区域相对不用太过精细，这也是细节权重的体现。

　　在创意迭代阶段最重要的就是时间的投入。必须有足够长的时间观察作品，一些细节才会逐渐被观察到。这里就涉及到后期时间比例的问题。后期的时间可分为思考和操作两部分，通俗地说就是“想”和“做”。那么在同样的时间长度内，思考所占的比例越高则作品的细节程度就会越丰富，越多的细节就有机会被观察到。反之，如果在操作上消耗了太多时间则思考的空间就被压缩了。因此无论使用任何软件，提高操作效率是创意实现的有力保障。