如何打造爆款虚拟偶像?(AYAYI和A-soul)
我在之前说过:“元宇宙正在悄然迫近”,而数字虚拟人/虚拟偶像,是元宇宙的先锋,是现阶段元宇宙最重要的启蒙方式。
为什么?因为虚拟人是最直观、最能让大众共情的元宇宙呈现方式,它能直接被人们所感受、为其魅力所惊叹,而且也容易传播,一张图片、一段视频,就能够传遍亿万人。
因此,相继出现了翎、集原美、花西子、虚拟景甜等民间创作和商业创作的IP代表,而在二次元虚拟偶像领域,也出现QQ炫舞的星瞳等,其他如字节跳动、阿里、百度等众多巨头也纷纷入场,一系列虚拟天团组建。
她们百花争艳,翎的东方气质、集原美的少女不羁、YOYO鹿鸣的校服风、花西子的仪态大方、星瞳的活泼舞韵,都吸引了不少粉丝和关注。
对不起我只用了“她”这个字,因为目前为止最受瞩目的虚拟人都是女生,还没有虚拟男生真正大红,这是一个全球的共同现象,这后面的心理学原因、文化原因,很值得玩味……
正如周易所言:“天地感而万物化生,圣人感人心。”只需将“天地”改称“元宇宙”,将“圣人”改称“虚拟人”,就通晓了。
未来虽然美好,现实却总是很骨感。
虽然现在有大量公司和创作团体进入虚拟人领域,但让人满意的并不多、甚至稍微让人满意的也不多。据IP蛋炒饭团队之前所做的调查,稍纵即逝的、泯然众人的虚拟人仍占了绝大多数。
包括很多烧了数千万元的项目,也很不尽人意。
我认为关键的问题是,虚拟人首先属“灵”,然后才属钱。
什么是“灵”?就是人心,要拨动人心深处的弦、产生共情,才能有“灵”的流动和交互。
技术当然也非常重要,尤其是高仿真虚拟人,一定需要高技术的加持。
但现在是一个全面协作的时代,一个很小的团队,只要创意足够好,同样可以得到一流技术公司的帮助与合作,而一家高技术公司,如果缺少通“灵”性的人才,同样做不出好东西,所以技术还是第二位的。
这就是为什么很多砸了大量的金钱、或者背后技术实力极为雄厚的项目,效果都相当一般;而真正能做得好的,往往来自于各种小团队、或者很有人心气质的品牌,只有他们才把握住了“灵”的精髓。
最近,有两个国产虚拟偶像很火,火到有些出圈。
这就是高仿真虚拟人AYAYI,和二次元虚拟偶像组合A-SOUL。
AYAYI,高雅、脱俗、气质非凡,给人一种高、精、妙的感觉,完全对应了国际上的顶尖METAHUMAN形象。
而A-SOUL则是典型的二次元虚拟偶像团,俏皮、可爱、亲切,完全是在二次元圈里爆发,引起一众波动。
下面,将逐一介绍这两个最新的、最近非常火的虚拟人/虚拟偶像的爆发方式。
因为这两个IP的成功方式都非常有意思,都各自打破了过往的一些界限,能给后来者以极大的启迪,又正好代表了虚拟人领域的两大赛道。
以下,奉上。
01 METAHUMAN新代表 AYAYIIIIIII
首先介绍下战绩。
AYAYI的出道时间,是2021年5月20日,首先亮相的是小红书,就是一张照片,被戏称为、“一张证件照就刷屏了”。
就是这张——
就凭这张半明半暗的照片,她就迅速涨粉4万,同时获得了10万+的点赞,1.3万的收藏和近5000条评论。
迄今为止,她在小红书是7.4w粉丝,总共15.4万获赞与收藏,而抖音虽然迄今只有一条片,也积累至5w粉丝。
更重要的是破圈效果——仅在公众号上出现了超过50篇文章专门介绍,并有多篇超过10万+,同时还有微博、B站等各平台的广泛传播。
和各个大品牌的联动也开始了。
其实,AYAYI还非常早期,后续如何仍有待观察,本文也就针对AYAYI的这场初期爆发,谈谈其中的5个关键点——
关键点1: 灵性
这是最最关键的地方,也许在整个事件上,这个点占90%以上的重要性。
一切靠品质说话,对于虚拟偶像而言,品质就是“灵性”。
现在各种虚拟偶像虽多,有不少技术都相当好,但就是人物的灵性味道没有做出来,看起来就像是一个木偶人,缺少灵魂。
而AYAYI确实有一种活过来的超模的感觉,她既完美得让人知道是假的,又有一种真实人的人性能量在散发,尤其是通过眼神和神态。
是的,AYAYI的眼睛和神态极为关键。
她的形象所具备的灵性,完全达到了和国际上当红的海外虚拟人IMMA一样的水准,当然也确实有很大的相似性,所不同的,就是中国人的气质更明显,而不是IMMA的东洋气质。
国际虚拟红人:IMMA
也和之前就已经大火的国产虚拟人“翎”,有异曲同工之妙。
中国虚拟红人:翎
到底什么是灵性?就是有灵魂+有性情,AYAYI、IMMA、翎,还有集原美、YOYO,都具备了灵性。
灵性确实非常难把握,极度依赖于创作者的灵性。
这里说一个重点:我其实早就知道AYAYI背后的创作公司燃麦,但一直只知道他们是做漫画的。
是的,这里说一个秘密,AYAYI背后的公司是一家漫画公司,在为NBA、腾讯动漫、韩寒、唐季礼等创作过漫画,漫画的总点击率超10亿。
他们为韩寒所做的漫画是《飞翔人生》。
也许正是这种创作的基因,使之能做出更有灵性的、更能产生共情的虚拟人IP吧。
但我估计他们自身的技术实力一定不强,我曾特意问过他们,他们对此表示不予回答,所以我相信,AYAI的技术一定来自技术合作方,而不是他们这个创作工作室。
关键点2: 技术
AYAYI的技术当然非常之出色,据创作方说,用的是UNREAL虚幻引擎技术,但我特意查过,UNREAL是非常普遍使用的虚拟偶像技术,从这一点不足以看出独特制胜之处。
总之,他们用的是哪家的技术,目前还没有完全查证清楚。
我还特意问他们要了开发的模型图,如下——
从上图可以明显看出,AYAYI的模型样子并不出众,甚至有点土,这就是我为什么说,对于虚拟偶像而言,只有制作建模的高能力是远远不够的,关键还是创作者的灵性和美学功夫,才能如画龙点睛一般,化出不一样的“人”。
所以说技术是死的,要将“人”做活,需要真正的人的“赋能”。
关键点3: 发力点
我认为用小红书作为初发主战场,是AYAYI能爆发的关键因素。
之前的虚拟偶像,往往以B站、微博、微信视频号为主,已经有不少了,所以如果还是主攻这些,未必产生足够大的轰动。
而选用小红书,一是有新鲜感,二是在于,小红书有最密集的时尚人群,和众多时尚品牌,很适合高时尚类IP的产生。
对于将来的商业化品牌合作,也极为有利,可以尽快带来现金流收入。
而且,能带来爆发的很重要原因是,在小红书用户中出现了模仿化妆效应。这就是第4个关键点。
关键点4:共创
下图是主要出现在小红书上的大量用户的二创+厚涂,这样既引来了自发的多重传播,形成社交货币效应,又引来了更多媒体的关注,产生放大。
仿妆
画图
还有同款光影照
所有能形成大爆发的的事件,都离不开群众的共创参与。而且在不同的平台、对不同的品牌,会形成不同的共创方式。
比如,在抖音主要是根据歌曲来进行自主舞蹈,所以歌舞是抖音上最为重要的基础社交货币。
在微博上主要是话题,在微信公众号上是主题,吸引更多人就同一主题写文章。
而在小红书上,衣服、配饰、妆容是重要的基础社交货币,也是当用户喜爱上某种东西后,采用的模仿的手段。
很显然AYAYI的美妆和摄影特性,发挥了重要的社交货币作用。
关键点5:品牌和明星联动
AYAYI在一炮而红后,迅速开始了各种品牌互动联名互动,包括与disney的活动、娇兰、SMFK、CANOTWAIT、铂雅航空,以及与陈伟霆的合照。
作为首发阵容打卡米奇艺术巡展上海站
与CANOTWAIT
与SMFK
与娇兰
与铂雅航空
与明星的合影
这其实就是将IP用公关的手法进行推广,非常适合于虚拟偶像,也是一条和过往以内容原创为主的IP发展不一样的道路。
这当然需要众多的资源,但永远最重要的,是IP本身的气质、灵性和水准,只要足够好,自然会有大品牌找上门。
以上是AYAYI初始就爆发的5个关键点,一个典型的走高精尖时尚化品牌路线的案例。
而下面这个,与AYAYI的路线完全不同,是一个先在纯二次元圈进行爆发的故事,也许不像AYAYI这么有社会知名度,但参与的人数其实更多,也更热情踊跃。
02 二次元虚拟偶像新代表 A-SOUL
先用三句话,说说这个IP的有趣故事:
首先,出身名门却备受质疑;
然后,各种演出和歌曲也备受嘲讽;
最后靠IP角色的个人魅力,以及草根二次元人群的自发创作爆发,成为目前最受瞩目的二次元虚拟偶像团。
所以,真正的IP组合是:
A-Soul+草根众创的“枝江往事”
待老小格一一说来。
这就是A-SOUL天团——
她们出身于名门贵胄,不仅是著名的偶像公司乐华娱乐打造,背后还有字节跳动,而且,据说字节跳动已完全控股了这套IP。
所以,她们财大气粗,自2020年底推出后,不仅推出新歌,还有各种豪华演出,总之是虚拟偶像能做什么,就做什么,反正不差钱。
然而,效果并不尽人意,在表面上的鲜花锦蔟后面,是二次元圈友们,尤其是B站用户们的各种质疑,反对声浪源源不绝,以至于几乎要考虑关评论。
这种质疑是很自然的,你这么财大气粗,我也有理由看你不顺眼。
是先入为主的偏见也好,亦或者是二次元圈友们对于小众文化被破圈的危机感,B站虚拟主播圈子把初生的A-SOUL形容为“饭圈资本的入侵”,他们采取的反抗方式简单粗暴,就是用戏谑嘲讽的方式留下弹幕和评论,表达他们的不满与恐惧。
于是,A-SOUL一登场,就背负起远超出以往虚偶的、数之不尽的骂名。
对于极为重要的、A-SOUL首支pv《quiet》放出后的反应,众多论坛也是嘲讽的声音居多。
这对一支刚刚出道偶像天团相当不利,虽然说有冲突和反对是必然的,但声音有些大就不太好了,这也不是能简单花钱就能解决的。
甚至有人呼吁人们去抵制这个刚起步的偶像团。
这是ASOUL第一条动态热评。
本来,如果按常规这么发展下去,这个偶像天团会像其他一些大厂在之前推出的团体一样,在维持表面上的风光一段时间后,就会慢慢自动退隐,
但是情况发生了变化。
因为发生了两件事,第一件事是天团核心角色嘉然的直播大受欢迎;第二件事,就是出现了网友们自制的、简陋的图文游戏引起轰动,彻底转机。
在B站对A-soul风评的真正好转,是从嘉然的“今天吃什么”首次直播开始的。
嘉然的直播迎来了被B站网友称之为“机械降神般”的逆转,这个粉色的充满灵性的女孩,以一种巨大的勇气和魄力面对扑面而来的恶言讥讽,结合自家领先业界的实时动作捕捉技术,秀出了一段20连宅舞连跳,当场就震惊四座,颠覆了大家对「虚拟主播」的想象。
她的“破防小作文”、“我可以吗”“mua一下”、“你是在跟sc说话吗”等经典切片也让不少路人甚至v圈粉丝纷纷沉沦。
随后,以嘉然为圆心,辐射到了团队里面的其他成员,贝拉,向晚,乃琳,以及珈乐也慢慢被人熟知,大家发现她们还是有相对过硬的业务水平和极具特点的个性。
随着一些互动的发展,A-SOUL与粉丝开始互相理解彼此的想法,一些相对的过激行为有所缓和, 更多的粉丝也愿意透露自己的心声,这种良好的氛围使得越来越多的人加入到了A-SOUL这个温暖大家庭中。
更大的事情还在后面——
一款极其简陋的图文游戏《枝江往事》在2021年夏天横空出世。
这是一款相当特别的作品,出自二创团队之手的它完全免费,品质出奇地一般,在1884条评论中却获得了96%的好评,成为Steam中的热门新作。
坦白说,对比目前市面上各种高商业化的**G产品,这款游戏的工业化水平是完全不够看的。然而作为一款免费性质的同人作品而言,最重要的应该是纯粹地表达创作者们的情感,此前负责美术组的行观就提到“《枝江往事》是一款始于热爱,终于热爱的游戏“。
这据说是一个粉丝自发组建的游戏制作组带给我们的同人二创作品,近15万字的文本量,四十四首原创BGM,数十张精美的游戏内CG,在一个月内,这就是一个魂们带来的质量不俗的视觉小说游戏《枝江往事》。
就是这样一群甚至还有学生的年轻人,自创并相信了一个编造出来的美梦,做出了一款看起来稍显“笨拙”的同人游戏,用真诚的剧本与“爱”,触碰到了众多二次元年轻人内心中最柔软的部分。
游戏开场
我还特意查了枝江是什么,是一个中国的不知名的小城市。
在游戏中,枝江是一座表面上看起来十分繁华的城市,实际上贫富差距巨大,偶像行业似乎是这座伴江而生的城市的王牌。
A-SOUL的五人就像往常一般在枝江大厦中学习,训练,直播,在每天的夜晚为枝江这座不夜城带来生生不息的活力,五人的粉丝也日渐水涨船高,其中又数嘉然尤甚,仿佛日子可以像枝江的江水一般温柔又宁静的溜走,但是嘉然的突然失忆打破了枝江和平的外衣,A-SOUL也似乎将在这次风波中面临解散,偶像团体的管理层在这山雨欲来之际也将要采取行动。
游戏画面:
图片+文字为主
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就这样,枝江往事在不到一个月内,一举成为年轻人自发奔走相告的神品,各种讨论、参与、同人再同人也不断发生。
而A-soul的五位成员,通过成为剧中主角,也快速和玩家们建立起更深入的情感。
总之,在种种合力之下,A-SOUL迎来了圈子里的大爆发,B站的爆发,尽管在圈外知道的人还不多。
据B站UP主acekmnot结合两家三方平台的数据统计,在5月,A-SOUL的嘉然以近50万元的收入位列Vtuber榜单第11位,虽然和头部还有距离,但升起已经开始。
图源B站@acekmnot 数据出处:Playboard+darkflame
到了6月12日,当晚发生的事件一度颠覆了行业收入的认知:隶属A-SOUL的Vup向晚开启了生日直播,当晚就已经在B站获取了超过6000位舰长充值数量,一夜吸金125万元,成为名副其实的“大魔王”。
要知道,在B站能有千舰的虚拟主播就已经屈指可数了,更别说“单日千舰”这种在V圈具有传奇色彩的事件,上次还是Hololive撤离国内市场的“鲸落”之时,这样的大背景下“绯赤艾莉欧”被推上了时代舞台,创造了化腐朽为神奇的“单日千舰”奇迹。
A-SOUL的出现意味着,在真正意义上铺开了中国人自己的「虚拟偶像热潮」,因为过往大火的都是来自海外、尤其是日本的IP。
她们正在扩展二次元圈对「虚拟偶像」的看法:不仅能聊天直播唱歌跳舞耍乐器……甚至在重要关头,还会展现出极强的抗压能力和随机应变能力,这使她们更像真人。
因此,在众多用户先黑再粉的转化下,A-SOUL可能已经成为最有性情感的国产二次元虚拟偶像。
也吸引了围棋世界冠军、国手柯洁的入粉。
以上就是A-SOUL团反常意外的初始爆发历程。
在A-SOUL的背后,是角色的真性情、灵性,二次元圈友的热爱、梦想,起了绝对关键的作用。
这是一个纯二次元亚文化圈里的故事,我相信绝大多数的圈外人都不知道,但对于要打造IP、打造品牌营销、打造自传播和社交货币的人来说,了解这种发展过程是绝对必不可少的。
最后,说一说什么是虚偶IP的灵性——
灵性,就是让假的生命有真的灵魂,让假的身躯有真的性情。
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