学习花卉图案设计，感受花卉世界的美

    花卉，一听这名字，就让人联想到美，花卉图案设计，也因其的美被广泛的运用到。不敢是服装、陶瓷、装潢以及环境等设计中，花卉图案设计都担着重要角色。花卉图案设计已经拥有悠久的历史，从魏晋南北朝的敦煌藻井图案到唐代的织锦以及陶瓷等，大量的运用到了花卉图案设计，而现代的油画、壁画、雕塑等艺术品中，也能看到美轮美奂的花卉图案。可见，花卉图案设计早已根深蒂固。那么如何来学习花卉图案设计，这又是另一门艺术。

　花卉图案的设计，动物图案、人物图案及风景图案等设计的方法与步骤基本上是一致的，要经过观察与写生，基本造型训练，独纹样组织、二方连续纹样的组织、适合纹样的组织、四方连续纹样的组织等步骤，成一个完整的图案设计体系，个体系是以由浅入深地进行训练来实现的。这也是一种切实可行的学习方法。

　1、写生与观察。花卉的观察与写生是花卉图案设计的必要手段。写生的过程中，注意并仔细地观察好所要写生的花卉的生长规律及特性，如从花蕾到花开时的变化过程、花瓣的造型及瓣数、花蕊的特点、是单蕊还是多蕊、是长还是短等等。特别应注意此花形的各个观察角度，看哪个角度最能体现其造型特征，花卉的花形正面特征不明显，侧面特征却很生动，玫瑰花，正面特征和月季及牡丹相差无几，侧面则更易表现。到叶子的造型，应观察其外形特征，圆叶还是尖叶叶脉是对生还是互生。这些信息会通过写生输入你的设计意念当中去的，使你在设计中做到心中有数、得心应手。以我们强调观察与写生的重要性就在于此。

　2、基本造型的设计。从写生的资料到图案的设计，需要经过一个基本造型的阶段，于初学者来说，如何将写生的资料转化为图案造型，是一个关键的过程，这个过程掌握好了，会为往后的各种设计打下坚实的基础。这个过程就是我们要求将花卉的花苞与叶子部分分开来进行单独的归纳与概括、训练，繁到简，不规则到规则等造型变化，施以点线面等装饰手法，以之成为今后设计中的各种图案组织的基本形式。

　3、图案的设计。有了基本形之后，—步骤就是将所变化出来的基本造型有序地组织成一个单独的图案。组织的方法是将花与叶的造型以均衡式及对称式两种方式进行组合，成为一个既简单又完整的单独图案。以不同的色彩效果来表现其不凡的魅力。

　4、连续图案设计。二方连续图案是图案设计的重要形式之—，是将单独的图形以上、下或左、右的形式来进行排列的长条形图案，般适用于边缘装饰、服装、陶瓷，包装设计中最为常用。四方连续的组织格式变化极为丰富，一般可分为八种不同的排列格式。计过程中应注意其排列的韵律变化，疏密、大小、色调等变化，期达到完整的视觉效果。

　适合纹样主要为有—定外形格式的产品来进行设计的，圆形、方形、三角形等特定外形，案的造型应适合于这—外形。合图案的组织格式主要分为均衡式、对称式、多层式等组织形式，有很强的艺术性及观赏性。

    学习花卉图案设计是一个漫长的过程，但是却也有着其中的乐趣所在，静下心来观察是学习花卉图案设计的一个重要内容。因此，我们在学习花卉图案设计的同时，也从中学会到其他的适用于人生的知识。我们网提供专业的图案设计等服务，只要您在网站发布任务需求，就能够吸引百万专业图案设计公司为您提供设计服务。