国产汽车品牌营销策略(事实证明，国产动画电影的内容生产与营销策略，值得我们学习)

以此为基础，开发出了一批玩具、服装、故事书、文具、大型影片等等，让“熊出没”这个IP变得越来越受欢迎，同时也给相关企业创造了丰厚的利润。《哪咤之魔童降世》这部电影的制片组，在电影还没上映的时候，就已经有了足够的人气和讨论，这让这部电影受到了很多年轻人的追捧，也让很多人对这部电影产生了浓厚的兴趣。

事实证明，国产动画电影的内容生产与营销策略，值得我们学习

文|胡叁叔

编辑|胡叁叔

影片所传达的价值观念与文化意蕴，已成为一个民族的一种文化软实力。所以，要继续推进中国特色的社会主义建设，弘扬我们国家的社会主义核心价值，弘扬我们国家的优良传统，就必须通过影视作品来讲述中国的故事。

陈道明，中国电影学会会长，表示：“一个人要把自己的感情投入到每一个角色，每一部作品里，都要用心去诠释。

我们要坚持自己的原则，用自己的一言一行，去感染更多的人，去创造一个适合中国影视行业发展的新格局，用影视去讲中国故事，展现中国精神。”

无论是在物质上，还是在心理上，影视行业都具有难以估量的价值。以《哪吒之魔童降世》为个案，以国内动漫影片为研究对象，探讨在新媒介环境下，影片的制作与市场经营战略。

在大家的印象里，卡通只是给小孩子看的，就像是“喜羊羊与灰太狼”、“熊出没”一样。而在很多国家，动画片的观众都是年轻人，甚至是中年人。

比如《狮子王》、《千与千寻》、《疯狂动物城》、《寻梦环游记》、《你的名字》，这些都是国内最受欢迎的电影，不但吸引了国内的年轻人，还将国内的文化娱乐行业推向了一个新的高度。

在2019大热的《哪吒之魔童降世》则突破了观众的年龄界限，将家长和老人从“陪伴者”变成了一个单独的观众，从而扩大了观众的年龄段。

首先，不管是《哪吒之魔童降世》前期的宣传画，还是影片中“冲破偏见，改变宿命”的核心思想，都引发了观众的共鸣。每个人都会受到别人的非议，大部分人都会选择沉默。

但《哪吒之魔童降世》就不一样了，当他面临着周围乡亲，乃至自己的家长对于“魔丸”刻板成见的时候，他就会改变自己的命运。

这是每个人心中都会有的一种信念，那就是“我命由我不由天”，这就是真正意义上的改变。在看电影的时候，会有一种同情心，让人身临其境，从而获得巨大的快乐感和成就感。

也正是因为如此，《哪吒之魔童降世》才能在“猫眼”和其他几个视频网站上拿到这么高的分数。

其次，在《哪吒之魔童降世》这部影片中，他的妈妈已经不是一个传统上相夫教子的妻子了，她不但用自己的身体保护了一方百姓平安，还用自己的爱心和最大的耐性来帮哪咤解决问题。

他的爸爸也从一个冷漠、刻板、保守的男尊女卑变成了一个沉默的奉献者，他愿意为自己的儿子献出自己的性命。

这就是我们国家千千万万个家庭中的父子感情的一个小样本，它更加契合当前的社会价值观，在青年人和中老年人之间产生了很大的共鸣。

《封神演义》、《哪吒闹海》、《西游记》都有“哪吒”的影子，但《哪吒之魔童降世》却是一部颠覆了以往的经典作品，将其融入到了传统的经典作品中，并融入了现代的理念，让现代的观众产生了共鸣。

这部电影里的江山社稷图，让人有一种心旷神怡的感觉。《哪吒之魔童降世》通过将新的价值观念与好莱坞的古典叙事方式。

以水墨的方式呈现中国山水，在为观众带来一场视觉盛宴的同时，也激起了他们对中国传统文化的强烈认同。

据《新京报》介绍，该片历时5年，剧组成员众多，所需的场景数量是其它动画片的几倍，因此该片在筹备过程中耗费了大量精力。

此外，本片还在特技方面下了很大功夫，为了给观众提供完美的观影体验，采用了高端的特效技术和顶级的专业人才。

在新媒介环境下，IP被重新定义为一系列新媒介的产物。比如，第一部以《熊出没》为代表的动漫作品，就是一个很好的IP。

以此为基础，开发出了一批玩具、服装、故事书、文具、大型影片等等，让“熊出没”这个IP变得越来越受欢迎，同时也给相关企业创造了丰厚的利润。

另外，《哪吒之魔童降世》在影片结尾处的三个“彩蛋”，不但意味着该片还有续集，还意味着《姜子牙》将成为下一部即将登陆银幕的IP作品。

《姜子牙》本身就是一个IP，再加上《哪咤之魔童降世》的人气和口碑，更是让这部电影的人气暴涨，让这部电影拥有了更多的人气和更多的粉丝。

所以，在内容创作上独具匠心，一环扣一环，这是我们国家动漫影片迈向成熟之路的一个非常美丽的步骤，这也是动漫创作团队不断学习和创新的结果。

首先，以间断式点映、小众圈宣传等方式，《哪咤之魔童降世》在正式公映前就已经累积了不错的口碑，实现了“饥饿营销”的效果。

作为电影的制片人，饺子则是借助了多个媒体平台和网站，以及手机APP，为这部电影做了大量的宣传。

《哪咤之魔童降世》这部电影的制片组，在电影还没上映的时候，就已经有了足够的人气和讨论，这让这部电影受到了很多年轻人的追捧，也让很多人对这部电影产生了浓厚的兴趣。

其次，在影片放映之后，剧组还会借助网络上的名人效应，以及微博上的舆论引导，并在抖音、微博等社交平台上贴上“小哪咤”的图片，以此来刺激观众的观看欲望。

杨宇在一次采访中，向大家介绍了他作为一个外行，却在大家对他抱有很大成见的情况下，给动漫行业带来了一场翻天覆地的变化。

杨宇自己说的那句“投之亡地然后存，置之死地而后生”，倒是很符合电影的主旨。这个采访也慢慢地在新的媒介中流传。

给这部影片赢得了一批忠诚的粉丝，这些粉丝在社交网络和微博上都很活跃。由此可以看出，杨宇导演对新媒介的使用是一种非常有效的大众宣传与市场推广。

电影一出，《哪吒之魔童降世》、《大圣归来》两部电影就同时上线了，这两部电影都是在网络上播放的，目的就是为了让观众们有一种怀念的感觉。

随着电影的火爆，《哪吒之魔童降世》也开始了“线上”和“线下”的宣传，比如《大鱼海棠》、《大护法》等等，都开始了一种社交化的宣传方式。

《哪吒之魔童降世》的宣发小组不仅在线上，还在线下，吸取了以往动漫片的成功教训。

在商场、学校等人群密集区放置了《哪吒之魔童降世》的海报和直接订票的二维码以及由《哪吒之魔童降世》IP衍生出来的周边产品，吸引了广大群众的注意力。

如今同人作品已经大热，看书的人也有了更多的选择，《哪吒之魔童降世》就是靠着这样一部作品，才能在这样的大环境中，一枝独秀。

电影里，哪吒和敖丙的友谊令人难忘，二人间的互动令人赏心悦目，由此培养出一大群“粉丝”，并成了电影推广的主力。

另外，以《哪吒之魔童降世》为代表的一批大IP作品也在持续引发热议，而随着“封神榜”题材的动画作品如《姜子牙》、《杨戬》等也将相继上映，国内动画市场也将迎来新一轮的繁荣。

在此之前，《哪吒之魔童降世》并没有引起太多人的注意，它在2019年一月在网络上公布的首个预告片只有三万多的播放量。

但是在经过了一系列的网络推广后，它已经取得了很好的效果，一些去电影院的观众被这部动画给惊艳到了，纷纷向自己的亲朋好友以及网友们推荐，给电影打起了“自来水”。

国内的品牌行销学者窦林毅曾经将一部影片的口口相传分成三个阶段：一是由某一位名人或某一位著名博客作者发起的一次推广，二是由观看过影片的观众自发地安利他人，三是由大量的广告语引发的一次又一次的口口相传。

《哪吒之魔童降世》也是靠着观众们的好评，从第一次的宣传，到了第三次的宣传，就像是一颗火星，就能点燃整个星球。

《哪吒之魔童降世》对配角和反派角色的塑造，已经不仅仅是单纯的“平面化”了。

比如，与以往《大圣归来》里的那些大反派相比，这次的最大反派“申公豹”的形象要更为丰富、有自己的一套剧情，角色个性也很明显，并没有在电影中故意营造矛盾感。

他是个谨小慎微的人，也是个胆小怕死的人，为的就是登上十二金仙之位。在被人鄙视的时候，他曾说过：“人心中的成见是一座大山，任你怎么努力也休想搬动。”

他那错综复杂而又扭曲的心态，也让我们不禁深思：当我们面临世俗的歧视时，究竟应该做一个不择手段以达成目标的申公豹呢，还是做一个保持初心，逃离不公的年轻英雄呢？

毋庸置疑，《哪咤之魔童降世》是一部扎根于中国传统文化的作品，与之相似的作品包括《霸王别姬》、《百鸟朝凤》、《西游记》、《花木兰》等等，虽然类型不同，内容也很丰富，但是它们都源自于中国的优秀传统和传说。

《哪咤之魔童降世》的成功之处在于，这部电影并不完全是照搬照抄，而是融入了很多时代的东西。

比如，小哪咤的特殊外形，通俗易懂的台词，创造了一个新的角色。再比如，哪咤与李靖的“父子”之情，更加契合当今的社会价值观等等。

尽管《哪咤之魔童降世》已经获得了相当大的成就，并且获得了相当高的收视率，但是它所出现的一些问题却是不可忽略的。

国内的动画片，也唯有在这种不停的修正中，才能得到发展。电影中最大的缺陷就是剧情太多，以及故意制造出来的笑话。

比如第一个登场的四川话说得很好，比如能用手指打开混沌之球的盒子，比如能用手指打开盒子，比如只能发出刺耳的叫声等等。另外，过多的网络流行语非但没有“锦上添花”，反倒“哗众取宠”。

虽然《哪咤之魔童降世》是一部打破并改变了中国传统的文学作品，但是它所具有的一种独特的严肃性质却是不容置疑的。

观众们在看电影之前，就已经被灌输了一种固有的观念，如果电影里的笑话太多，角色之间的对话太搞笑，观众们就会“出戏”，而那些年纪较大的观众，则会觉得自己看错了电影。

我们国家的动漫影片想要走上国际舞台，仍然存在很多问题，既有业界的外在因素，也有业界的内在因素，想要达到迪士尼影片那样的影响力，需要我们的辛勤工作和不断的练习。

因此，为了使国内动漫影片在新媒体环境下得以可持续发展，影视工作者必须扎根于我们的民族优秀传统，并对其进行新的诠释与发展。

与此同时，要顺应时代发展的潮流，要持续地为人们提供更多的、能够满足人们需求的、与社会主流观念相一致的新鲜血液。

同时，我们必须时刻谨记“内容为王”这一中心原则，以充实人民群众的精神世界。当前，国内的电影业处于一个快速发展的时期；

综上所述，在创作内容、发展理念以及宣传方式上，都需要不断地进行创新与变革，我们坚信，在未来的日子里，中国的电影界会越来越璀璨。

参考文献：

[1]崔希娅《试论国产动画电影《哪吒之魔童降世》的成功之道》

[2]蒋海军,叶玲《动画电影《哪吒之魔童降世》IP运营策略启示录》

[3]王子鉴《从《哪吒·魔童降世》看国产动画电影的发展》

[4]白馨宇《探析新媒体背景下国产动画片的营销策略：以影片《哪吒之魔童降世》为例》