什么是新媒体艺术设计（解析看新媒体艺术如何跨次元连接）

在位于芝加哥的150North Riverside大厅，一个超过3000平方英尺的Media Stream“活雕塑”，由89个独立的垂直悬挂LED显示屏组成，为在附近上班的人们以及游客带来 令人惊艳的动感数字视觉体验，随着装置内容的不停改变，每一天的每一刻这件“活雕塑”都会看起来意义非凡。

该艺术装置的显示系统由麦肯系统公司与数字厨房合作设计，由Riverside创意总监Yuge Zhou策划。位于芝加哥的专业创意机构Leviathan制作了最初的艺术内容和内容传递系统。

Leviathan执行创意总监Jason White说：“我们着手建立一个灵活、智能的无限数字内容系统，使150 Media Stream在每一天的每一刻都能看起来非凡。”

建筑开发商Riverside和投资与开发创意总监Yuge Zhou表示：“150 Media Stream代表了艺术，建筑和技术的一个有趣的融合，我们相信它是媒体艺术的一个成功的转型案例。”

新媒体艺术是一个非常大的范畴，按照题主把它归位于当代艺术的一种，可以把它理解为现在西方学术界定义的 New media art。按照这个概念，新媒体艺术是指：那些侧重利用了现代科技和新媒体形式表现作品主题的艺术作品。这个概念包括了许多分支，主要的有：数码艺术（ digital art）, 电脑图绘艺术（computer graphics）, 电脑动画艺术（ computer animation）, 虚拟艺术（virtual art）, 网络艺术（Internet art）, 互动型艺术（interactive art）, 电子游戏艺术（video games）, 电脑机械艺术（computer robotics）, 3D打印艺术品（3D printing）, 还有利用了应用生物科技的艺术作品（ art as biotechnology）。

但是这些分支中，很多作品都是可以跨界或者涵盖了几个类型，而我们比较广义的理解新媒体艺术，也可以把它都归类于数码艺术，即Digital Art。有很多新媒体艺术，或者说数码艺术、装置艺术都在利用时间和感官这一重要元素。其中，作品和观者的“互动（interactivity）”是重要的表现形式。虽然这一点并不能够区分新媒体艺术与其他social practice art的区别，但是“互动性”往往是新媒体艺术吸引人，或者说是传达主题的一种方式。这个互动性可以有不同的理解。例如做出一只机器人手臂跟每个观者握手，这是一种互动；也可以是营造一个视觉幻像，迷惑观者的神经。

你也可以随意的理解为，新媒体艺术一部分作品就是在显示屏上播放一些艺术家制作的视频。互动性很关键，为了表现艺术特点，显示屏可能需要定制化处理。

上图来自知乎是一个著名的Time Based Media的作品，来自于Bill Viola 1996年的视频装置作品，“The Crossing”，收于古根汉美术馆。

这个作品的描述是“Two-channel color video installation, with four channels of sound; 10 min., 57 sec.” 很多年来，Bill Viola都在使用高清摄影机捕捉人和水的动作，有时是人穿越水帘，有时是人坠入水中，还有时是人遭到水的侵袭。他把他捕捉到的人与水的画面再用慢镜头的形式，在高清屏幕上把这一动作／过程，放大给观者看。无论是作品的制作过程，还是展示过程，Viola的作品都是基于数码科技而形成的，是早期的新媒体艺术的代表。