视频动画制作的音效是怎么回事
视频动画的最后阶段便是音响效果及音乐配合,而动画所需要的音响效果亦比影视製作来得夸张。例如,爲了增加儿童观看时的投入感,一些动画片往往设计特别的碰撞声、跑步声,角色的喜怒哀乐甚至需要特别的音效。动画片可能会出现现实世界不存在的物事,例如怪兽、恐龙、太空飞船等,均需要特别的声音设计。至于音乐则须按照剧情的起伏及环境而设计,同样是非常专业的工作。
动画音效制作是其它动画相比有个特别优势就是支持加入声音的编辑,这点是GIF动画或3DMAX动画文件中无法实现的。 而动画音效制作方面的要求也是很高的,就像我们看的一些动画,会不自觉的喜欢上里面的配乐,下面网就为您介绍视频动画音效制作的过程。
1、素材选择/拟音
音效制作一部分为素材音效、另一部分为原创音效,素材音效制作的第一步就是挑选出类似的音效,通常挑选出多个备选音效备用;原创音效由录音棚录制或户外拟音作为音源,可采集真实声音或进行声音模拟。
2、音频编辑
原始音声音确定后,需要进行音频编辑,比如降噪、均衡、剪接等。音频编辑是音效制作最复杂的步骤,也是音效制作的关键所在,一句话概括,就是用技术手段,该过程就是将声音源变成游戏所需要的音效的过程。
3、声音合成
很多音效都不是单一元素的,需要对多个元素进行合成。比如被攻击的音效可能会由刀砍和死亡的声音组成,合成不仅仅是将两个音轨放在一起,需要对元素位置、均衡等多方面调整统一。
4、后期处理
后期处理是指对一部游戏的所有音效进行统一处理、使所有音效达到统一的过程。通常音效数量较庞大,制作周期较长,往往之前之后制作的音效会有一些听觉上的出入,这就需要后期处理来使其达到统一。此外可以根据游戏需求,对所有音效进行全局处理,比如游戏风格比较黑暗,就可以将音效统一削减一些高频使音响上配合游戏的整体风格。
至此一部视频动画制作的音效工作大致完成。现时世界各地所运用的动画工序程式,都是按照美国迪士尼于五十年代所使用的程序,再依据各自的工作条件及环境而变化,大致上相差不远。世界科技发展对动画製作也大有帮助,最明显的是应用电脑于线拍及上色合成工序,省却大量的人手及物料,使生産时间更快,画面质素更高。但万般变化始终离不开一个「画」字,二维动画製作最基本的元素是绘画,都是动画人以一张一张的画稿连接起来的心血结晶。
动画音效制作是其它动画相比有个特别优势就是支持加入声音的编辑,这点是GIF动画或3DMAX动画文件中无法实现的。 而动画音效制作方面的要求也是很高的,就像我们看的一些动画,会不自觉的喜欢上里面的配乐,下面网就为您介绍视频动画音效制作的过程。
1、素材选择/拟音
音效制作一部分为素材音效、另一部分为原创音效,素材音效制作的第一步就是挑选出类似的音效,通常挑选出多个备选音效备用;原创音效由录音棚录制或户外拟音作为音源,可采集真实声音或进行声音模拟。
2、音频编辑
原始音声音确定后,需要进行音频编辑,比如降噪、均衡、剪接等。音频编辑是音效制作最复杂的步骤,也是音效制作的关键所在,一句话概括,就是用技术手段,该过程就是将声音源变成游戏所需要的音效的过程。
3、声音合成
很多音效都不是单一元素的,需要对多个元素进行合成。比如被攻击的音效可能会由刀砍和死亡的声音组成,合成不仅仅是将两个音轨放在一起,需要对元素位置、均衡等多方面调整统一。
4、后期处理
后期处理是指对一部游戏的所有音效进行统一处理、使所有音效达到统一的过程。通常音效数量较庞大,制作周期较长,往往之前之后制作的音效会有一些听觉上的出入,这就需要后期处理来使其达到统一。此外可以根据游戏需求,对所有音效进行全局处理,比如游戏风格比较黑暗,就可以将音效统一削减一些高频使音响上配合游戏的整体风格。
至此一部视频动画制作的音效工作大致完成。现时世界各地所运用的动画工序程式,都是按照美国迪士尼于五十年代所使用的程序,再依据各自的工作条件及环境而变化,大致上相差不远。世界科技发展对动画製作也大有帮助,最明显的是应用电脑于线拍及上色合成工序,省却大量的人手及物料,使生産时间更快,画面质素更高。但万般变化始终离不开一个「画」字,二维动画製作最基本的元素是绘画,都是动画人以一张一张的画稿连接起来的心血结晶。