麦当劳联名Tiffany？这位视创意为敌人的艺术家脑洞够大

作为世界最大的速食连锁店，McDonald’s 一直是各方创意人士的灵感来源。

都说万物皆可麦当劳，而这次瞄准麦当劳的，是美国艺术家Tom Sachs。

他在社交媒体上发布了一则有关麦当劳的新贴文立即引起了超高热度的话题讨论。

对 Tom Sachs 有所了解的读者应该都对于他所创造的「Ten Bullets」（十诫）不陌生，这也是他为自己的设计工作室所设立的基本守则，甚至可以说是「工作指南」。

The Ten Bullets:

01. Work to code.

02. Sacred space.

03. Be on time.

04. Be thorough.

05. “I understand.”

06. Sent does not mean received.

07. Keep a list.

08. Always be knolling.

09. Sacrifice to Leatherface.

10. Be on time.

这是 Tom Sachs 在2012年为他的助理所开发的一项规则，以确保纽约工作室所创作的作品、生产力都是近乎完美的。

比如「Work to code」意味着助手需要在一个既定的模型上构建作品，这是其中最重要的一条规则，而「Always be knolling」则意味着团队成员需要将工具精确地摆放到它们该在的位置。

这些冷酷的铁律看起来只会出现在学校、军人机构或是不近人情的某地，可Tom Sachs却要求自己工作室的员工也要按照这些条律行事。

其中还有一条戒律是：“Creativity is the enemy”（创造力是敌人）。

或许大家对艺术家说出这样的话感觉到惊诧，但这是和Tom Sachs的艺术理念有关：渐进性变革。

他认为，如果人们总是想尽办法去证明自己的创意，就会很容易被自己带入死胡同，对现状造成未知和混乱。

所以，Tom Sachs的设计总会和上一份设计作品有关联，而这次引起热议的麦当劳&Tiffany 作品原型，其实早在1998年就诞生了。

现在，他只是将设计重新命名为「Tiffany Value Meal」，整体运用 Tiffany & Co. 最标志性的配色重新包装薯条盒、鸡块与酱料盒、饮料杯、餐盘。

对麦当劳下手，Tom Sachs 已经不是第一次了。

他对麦当劳的喜爱可以追溯到2004年，他曾与 Kate Moss 合作打造的《Nutsy’s McDonald’s》装置艺术系列影片。

2019年，他又设计出麦当劳主题画册《McDonald’s Graphic Standards》。

这其实是一份套装，当中有一副带 logo 的棉质白色手套，再加上艺术家的13幅作品，每幅作品上还有 Tom Sachs 的亲笔签名。

作品画风十分俏皮有趣，你可以把它理解成一本麦当劳员工手册（但也千万别用这个来培训员工就对了……）。

Tom Sachs 一出手，就知道价格肯定往上走，这本手册价值 1 万美元，全球限量 30 套发行，如若真想入手，还得发邮件给它的出版商发邮件咨询。

他的成名经过，也希望读者们知道一点，这位艺术家的创意与思想比起麦当劳这些作品更富前瞻性！

在1994年，Tom Sachs受邀请为Barneys NY打造圣诞橱窗，他用耶稣诞生情景设计出了HELLO KITTY NATIVITY，用浓厚的宗教意味表现了无法阻挡的商业化进程。

这个作品引起了很大的争议，Tom Sachs也因此获得了很多的关注，而他也开始用奢侈品牌和毫无相关的物品结合展现自己对消费文化的理解。

1998年他创作了争议巨大的作品香奈儿断头台，目的讽刺消费主义，提醒人们不要成为品牌的奴隶。

除了刚才那个用混合材料制成的“断头台”，上个世纪90年代，Tom Sachs还同样“搞”了其他几个品牌。比如——

用纸板、热粘合剂糊起来的《Prada Toilet》

用爱马仕包装纸和粘合剂制作的“快餐”《Hermes Value Meal Big Mac》

以及用纸板和热粘合剂创作的香奈儿另一款“产品”《香奈儿电锯》

Tom Sachs没有选择昂贵稀有的原材料，只用普通材料甚至废品来制作整个系列的作品，唯一的“装饰”就是大量醒目的品牌logo。

这位老哥就是想向众人揭露名牌“霸权”，让大家不要被这种过度注重品牌的消费模式所迷惑。

我们都知道，Tom Sachs还是一位太空迷。阿波罗登陆计划期间，全世界的目光都在探索宇宙上，人们对宇宙的迷恋不言而喻。

而出生在1963年纽约的Tom Sachs，正是生长在这种疯狂希望开垦太空的氛围中，自小便种下了对无限宇宙的好奇心。

2012年，Tom Sachs在纽约公园的Park Avenue Armory举办了“太空计划”展览的升级版——“太空计划2.0：火星”。

你以为展览就能表达出Tom Sachs对NASA的爱了吗？那绝对不可能！要知道他与 Nike 的联乘鞋作，入手难度让多少“鞋痴”们“望鞋兴叹”。

2012年5月，NIKE携手艺术家Tom Sachs推出NIKECRAFT：Mars Yard Shoe。这款鞋的灵感来自Sachs与NASA科学家的交流，也正是他为“太空计划2.0：火星”。

Nike看到了这双鞋的市场潜力，认为这双奇怪的火星鞋虽然想法独特，但是外观复古，适合日常穿着，就以Nike Craft Mars Yard 2.0命名鞋款进行市售，果不其然赢得了消费者的青睐。

正当Mars Yard 2.0的热度还未减少，2018年，Tom Sachs 和Nike迅速推出了更具太空范的「Mars Yard Overshoe」，凭借着圈内独一份的太空靴一样的外形，又一次拿下了神作的称号。

而被问到如果要将这双鞋送给两个人，他会选谁，他的答案是碧昂丝和马斯克，第二个名字的出现毫不令人意外。

马斯克，一个当代航空的推进者，在人类的太空探索梦想停滞不前时，他站了出来，他所迈出的这一步，可能比 Armstrong 还要大，“Musk 下了很大的赌注，就算失败了，但是他的想法成功传达了出来，给了我们机遇。”

或许，这才是真太空迷吧。

除此之外，Tom Sachs还经常参加耐克的一些时尚活动，在纽约“Nike 2020 Forum Show” 峰会上，陈冠希在个人IG上晒出一张合照，其中就有Tom Sachs、NVirgil Abloh、Travis Scott、GD...随便拎一个出来都是潮流界响当当的大人物。

今天，品牌对 Tom Sachs 的拥戴，某程度上基于他的作品为受众带来不一样的戏剧性和艺术体验，这点他做得很称职。

不过，他令人佩服的并不是他的想法，是他从来都不是空有概念，不会制作出故作高深但含糊其辞的作品，他的作品既有技术的灵巧，也有灵犀般有意无意的粗糙，他其实是个功底深厚的匠人，只是以艺术家的形式示人而已！